戀夏（500）日 （（500） Days of Summer）

《戀愛（500）日》是一個關於愛情的電影。關於男主角湯姆，愛上了一個叫做夏日的女孩。

湯姆深信一見鍾情、命中註定，但夏日則不。夏日因為從小父母離異，所以不相信愛情。當湯姆暗戀著夏日的秘密，被喝醉的同事無意間洩漏，夏日隔天就在影印間親吻了湯姆，一切再也不同。

對湯姆來說，這是他相信的「命中註定」「一見鍾情」理論的成真，但對夏日而言，她只是順著感覺走，她不相信婚姻、也不要那些累贅的男女朋友的關係。就像她說的，「這樣不是很好嗎？」

直到有一天，夏日告訴湯姆，「我們還是當朋友。」湯姆傷心欲絕，生活大亂，直到他在旁人提醒，那些美好回憶當中，其實隱藏了夏日與他的不同。這部片拍的非常有趣，大概是近幾年足以跟韓片《我的野蠻女友》媲美、完全不落俗套的愛情電影。

這篇文章並不是單純在討論電影，其實我在電影看到我自己。我最近遇見了一個很好的對象，雖然之前有曾與對方通信過，但當時只是很單純地就事論事地討論。直到某天，我看到對方某張照片，我完全被電到，於是我毫不猶豫在網路上把對方加入我的好友，然後就開門見山告訴對方，我是如何如何想要認識人家。

接下來的發展並不像電影那樣「戲劇化」，但我承認我經歷了我一直想要的：那就是找到一個能夠接受我原本樣貌的人。尤有甚者，這個人讓我覺得我是一個更好的人（一如電影當中夏日對於湯姆許多事情可以完全接受，而夏日許多古靈精怪的想法，湯姆也可以完全接受）。

當然我與對方的狀況，也不像電影演的那樣。我們不住在同一個城市，我們靠網路交換意見，必須在彼此都很忙碌的工作當中，找出時間碰面。對方交友比我廣闊、注重隱密而低調；而我在工作上有很多往來的朋友，但這些朋友並不是可以講心事的對象（所以我才寫這個部落格啊）。對方是理性的，我則是感性的。他的擅長，是我完全不會的事情；而我的拿手部分，則是他羨慕的（我知道也觀察出兩人之間種種的不同，但就是因為這些不同，才讓那些可以彼此理解部分顯得彌足珍貴）。

說老實話，我非常珍惜也重視對方。表現在行為上的我，也像個患得患失的笨蛋（但如果我不在乎對方，當然也不會有這種表現）。看了這部片之後，在湯姆身上發現到我自己（特別是那些「呼天嗆地」的部份）。唯一的差別是，我不是「命中註定」理論的信徒，我是經過很多很多努力與嘗試都失敗，然後才找到現在我所交往的對象。我知道發現「一個可以跟自己談得來的對象」機率一點也不高，如果我還表現出「可有可無」「隨隨便便」的草率，那我真是天下第一笨蛋。 

我不像湯姆憋了很久，才能對喜歡的人表白。相反地，我一直覺得應該「把握當下」。也就是說，誰知道明天會發生什麼事（電影《2012》不是告訴我們世界末日要來了，還不積極點把握人生）？「有些事，如果現在不去做，以後就會後悔。」我一點也不想這樣，所以我把每一天，都當成最後一天認真過活。

《戀夏（500）日》再次教我一個道理（而這個道理也是當我決定跳出來，告訴對方我對他的感覺的時候，就已經不斷告訴自己的），我們沒有辦法控制對方，或者改變對方與自己的差異：就是因為那些不一樣，才會讓彼此覺得吸引。 

僅以本文獻給我在乎的那個人（我知道我如果洩漏你是誰，你一定會殺了我）：無論如何，我很高興能夠遇見你。You are the Best ever happened to me.


最後附上本人照片做成的《戀夏（500）日》海報： 

 

《麥可傑克森未來的未來演唱會電影》Michael Jackson's This Is it

麥可傑克森前後來台開唱兩次，我都沒有參加（其中有一次場地離我家好近）。對我來說，他的表演無懈可擊，但也是充滿了台前幕後精密計算的結果。他很清楚何時該讓歌迷尖叫，哪些情節可以讓歌迷哭泣，或者該做什麼可以讓歌迷把他當成神一樣歇斯底里。

我尊敬、喜歡他的才華，但我想看到的是，一種比較真情流露，而不要太多精密計算觀眾反應的演唱會。很可惜的是，這個願望，直到他過世之後，這部記錄演唱會彩排過程的電影，才算還原了一個面貌。

就像電影宣傳標榜的，「如同你未曾認識過他一樣」。這是一個，在沒有全部煙火、特效、燈光等等加起來之前，在舞台上最簡單卻也是最有魅力的麥可傑克森。因為他的才華真的不需要那麼多的包裝，就算是彩排也已經是火力十足了。

不過電影也提醒我們，因為這場演唱會從未舉行，所以麥可其實對於這次的演出有些滿突破性的概念。首先，他會拍攝一些3D的立體電影片段，當作過場（所以參加演唱會的觀眾，理論上要戴上立體眼鏡體驗之後，麥可才會跳出來唱歌）。因此〈Smooth Criminal〉、〈Thriller〉都有3D立體短片當作演唱會的前導影像，這些重新拍攝的影像若真的能在演唱會舉行時播出，觀眾反應的神奇一定可想而知。

這也就是為何整場演唱會，舞台背後是一個大型的LED螢幕，螢幕最底端則是向兩側延伸的弧形樓梯。在螢幕的最中間，則是一個斜坡，直接通往舞台最中央。你可以想像麥可如何在3D影像切換時跳出來唱歌。

電影本身還收錄許多彩排過程，有趣的是，觀眾必須自行想像許多沒有發生的效果，若真的發生時會如何。他們可能是麥可與工作人員的討論，或者一些輔助演唱會情緒的影像片段，甚至你會發現麥可其實對如何讓歌迷尖叫有一定的想法（公式）。他知道自己出場後不該立刻唱歌，要以「靜止」的方式讓大家尖叫、吶喊，或者他知道何時音樂該隨著手勢放出音效，會更有力道。經過他這樣的細部調整之後，果然一首歌的面貌就完全不同了。

所以這場演唱會，本來是麥可本人的想樣，但是因為主角辭世沒有舉行，收看這部片的觀眾就只好自行想像了（觀眾自身的想像力在看整部片時扮演很重要的功能，因為想像力才是最棒的特效）。想像在一個全部漆黑的舞台上，只有一展聚光燈，然後麥可走入聚光燈，音樂響起，他開始唱〈Billy Jean〉，那會是多震撼的場面！

電影做到了，讓眾人的焦點回到舞台上、認真投入唱歌、舞蹈的麥可，也回到那個我們認識的、沒有什麼負面新聞（雖然有些負面新聞也真夠匪夷所思），只有渾然天成的才華洋溢，還給他一個在表演舞台上的真正發揮的空間。 

此外電影也捕捉到幕後工作人員真情流露的一面，無論是在台下跟著麥可彩排、一起投入歌唱的舞群、合音，甚至身兼演唱會創意總監一職的本片導演Kenny Ortega，還有許多「台下十年功、台上一分鐘」的動人彩排。這些跟麥可一起投入演唱會籌備的工作人員，真情流露的那一面，是電影最真實的情感（當時大家都沒想到，演唱會居然會在最後一刻因主角的過世，從此無法演出）。現在看來，這些情感不只動人，也更讓人唏噓。

而我非常喜歡的，則是電影一開始演唱會徵選舞群的那個片段，舞台上站滿了來自世界各地的男男女女，跳著麥可的招牌舞蹈，傾力逐夢的全力以赴。一位來自澳洲的舞者說，「當我知道麥可要找舞群，下一件事情就是我跳上飛往美國的班機」，如此的熱血！麥可啟發了世人追夢、逐夢的熱血情懷，但我自己也暗自納悶，還有什麼事情，可以讓我也能像他這樣義無反顧、不計一切地前進。

我真希望可以早點找到。