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2016年11月4日 星期五

《奇異博士》(Doctor Stranger)

《奇異博士》(Doctor Stranger)榮登我最不喜歡的漫威電影「第一名」。
不是因為拍的亂七八糟,而是「漫不經心」。
準備好了嗎?開始雷聲隆隆囉。
男主角在家,用(置入性行銷某品牌)平板電腦跟人在視訊電話,遭到對方拒絕後,大怒之下用力關上平板電腦(我記得還有順手把桌子的全部東西都一把掃下),開啟瓊瑤劇標準的馬景濤模式。
然後女主角進了這間屋子,苦勸男主角不要生氣、放棄無謂的念頭,兩人又吵了起來。馬景濤模式升級到2.0,就是一邊大聲講話、一邊走來走去。
就是這個當下,那台剛剛不是被掃到桌子下,ㄟ,起碼被用力「蓋起來」關上的平板電腦,卻是打開、站在桌子上。
我錯過了什麼嗎?漫威沒有人檢查這個鏡頭嗎?哈囉?!
但這不是最糟糕的,真正糟糕的,是漫威的漫不經心。
首先,是漫威發明了漫威電影宇宙(MCU),就是漫威大銀幕的每個故事,都可以彼此串連的。《奇異博士》不是2016年才出現在漫威電影宇宙,而是早在2014年,《美國隊長:酷寒戰士》(Captain Ameirca Winter Solider)就出現了。
當美國隊長發現九頭蛇的陰謀,逼問九頭蛇的人馬,究竟所謂的「洞見計畫」是什麼,吐露了原來這個演算法,會自動分析所有對九頭蛇有威脅的人,列入要掃除的清單。就是講到這個清單時,「奇異博士」第一次出現在漫威電影宇宙。
可是看完了整部《奇異博士》,還是不知道,究竟該片的時空,是在《美國隊長:酷寒戰士》之前,還是之後呢?如果是之前,「洞見計畫」是如何計算出「史傳奇醫生」,會威脅到九頭蛇的存在,只因為他是一個功力非凡的外科手術醫生?!如果是之後,「洞見計畫」又是怎麼去計算「史傳奇醫生」擁有高超的法力呢?
因為《奇異博士》片中提到了《復仇者聯盟》,所以可以推論《奇異博士》故事時空,應該發生在《復仇者聯盟》之後。那麼,「洞見計畫」應該只知道「史傳奇醫生」是個名醫才對。要等到《奇異博士》所敘述的故事都結束了,「史傳奇醫生」才會變成高超法力的魔法師才對。
但是整部片都沒有解釋,就只在片尾把索爾塞進來充數。嘿,漫威,你們發明了「漫威電影宇宙」規則,偏偏又不肯好好遵守,讓人有一種被唬爛、愚弄的感覺。
附註:如果這還不夠,《奇異博士》女主角瑞秋麥亞當斯(Rachel McAdams),之前已經演出過好幾部「男主角擁有穿越時空能力」的電影,偏偏她都不能穿越時空。我覺得漫威選她當女主角,應該是故意的,以便維持「瑞秋麥亞當斯不可以在大銀幕上穿越時空」的不成文規定(有這種規定嗎)。

2016年4月26日 星期二

漫畫英雄看起來很威風,但衣服很難穿

《美國隊長:英雄內戰》是目前為止漫威在單一電影當中,一口氣讓最多漫畫英雄登場的片子,當然他們看起來都很神氣,但老實說要穿上緊身衣、扮演這些人物可一點都不好玩。

查德維克博斯曼(Chadwick Boseman)在《美國隊長:英雄內戰》飾演「黑豹」,也是漫威預計在明年主打的漫畫英雄人物,對於首度接拍漫畫電影影,最讓他吃驚的部份是他身上那套「黑豹戲服」,「因為我是看著這套服裝一點一點成形,每次修改一點的時候,我都會想,『天啊,這樣我是怎麼呼吸?』好吧,我還是仔細想想該怎麼穿著它呼吸才對。我還跟武術指導,以及其他武術替身提到這一點,他們回答我說:『老兄,你要做這行,最好先學會打禪定心吧。』」


至於飾演「幻視」的演員保羅貝特尼,承認穿上那身戲服非常痛苦,苦到他甚至精準算出一天究竟有幾小時都得穿著不可,「第一天上工時,這不是問題;第二天上工時,也不是問題。第三天也不是。等到第四天起床,睜開眼睛一想到第五天還是繼續穿著它上工,還要整整要穿上12個小時,你立刻就不想起床了。」當然最後調適的方法,就是尋求內心心靈的平靜,「你要學會沉思、觀內在,我是一想到世界上還有好多人,都想演這個角色,提醒我自己有多幸運。但除了維持內心平靜之外,真的沒有其他辦法可以擺脫這種非常不舒服的感受。」

但是這兩位可能要繼續參加禪修靜坐班的特訓,因為不只「黑豹」會發展出自己的獨立電影,他與「幻視」都會出現在接下來的《復仇者聯盟:無限之戰》,所以那身看起來很威、但是超級不舒服的戲服,是擺脫不掉了!

圖片來源:漫威粉絲團

2016年4月25日 星期一

美國隊長在大銀幕上一共殺了多少人?

雖然大家都說美國隊長是個有正義感、肯上進的好青年(好啦,其實他是被冷凍50年),也因為他很有老派的價值觀,想事情的時候都很耿直。但美國隊長為了捍衛正義,也是會動手的,想知道他在漫威的大銀幕上已經殺了多少人呢?

網友「週日電影先生」(Mr. Sunday Movies)顯然吃飽太閒,把《美國隊長》、《復仇者聯盟》、《美國隊長:酷寒戰士》、《復仇者聯盟:奧創紀元》電影當中,被美國隊長打掛的人數加總,得到了14089個死亡人數。當然這樣計算有點爭議,畢竟美國隊長在《復仇者聯盟》打的是外星人,在《復仇者聯盟:奧創紀元》打的是機器人。

爭議歸爭議,「週日電影先生」計算《美國隊長:酷寒戰士》被他打掛的人數只有23人,但是卻造成最多人「傷亡」,主要是「洞見計畫」的三架戰機在全機滿載升空、且升空不久後墜毀所造成的傷亡都計算在內,這還不包括這三架戰機在墜機前就有10個人領了便當。至於美國隊長打掛對手最少的數量,是在《復仇者聯盟》的9個外星人(薩諾斯的手下)。《復仇者聯盟:奧創紀元》一片當中,他則打掛了32個機器人。

看到這裡,你是不是很懷疑這位網友算錯了,不妨自己看看他是怎麼算的,請點此

2016年4月18日 星期一

漫威惹腦粉絲的8大時刻

若說漫威現在是主宰全球電影市場的霸主應該一點也不為過,他們創造了漫威宇宙(MCU)的法則,讓旗下漫畫英雄人物可以互通有無,以此策略讓大紅的角色夾帶新秀攻上大銀幕。但漫威也不是永遠都「攻無不克」,他們多多少少也是會失手的,不小心就惹腦的了粉絲啊。

1.卡森探員領了便當又復活
話說卡森探員在《復仇者聯盟》壯烈犧牲時,所有觀眾都驚呆了,也體認到洛基的邪惡與殘忍。但是,殺死這個可以貫穿不同漫畫英雄的角色好像有點不智,於是漫威想出了《神盾局探員》電影影集的點子,然後決定把卡森探員復活放到這個影集裡。讓卡森探員復活的想法並不壞,但問題是這一切都是為了收視率...,而且最重要的是粉絲希望看到卡森探員是在大銀幕上陪同漫畫英雄一起作戰,不是在小螢幕上打怪啊。

2.滿大人
在《鋼鐵人3》請出了漫畫原著中惡名昭彰的滿大人,擔任這集的反派,還找來奧斯卡影帝班金思利飾演此號人物,所以粉絲都非常期待,未演先轟動。問題是電影後來交代了滿大人的真實身分,天啊,原來是個臨演!這種自婊的舉動讓粉絲驚呆了,不曉得幹嘛漫威要這樣做。雖然說《鋼鐵人3》有中國電影公司的資金,如果繼續按照原著的安排讓滿大人登場,可能會惹毛許多華人影迷、得罪金主。但如果真的怕得罪人,當初就不要安排滿大人在這集登場就得了啊!

3.在《復仇者聯盟》的鷹眼大多數時間處於「被催眠狀態」
鷹眼也是粉絲相當期待的一個人物,當初在《雷神索爾》驚鴻一撇時,粉絲就驚呼連連,所以非常期待《復仇者聯盟》會有給他更多的戲份。更多的戲份是沒錯,但誰會料到,他的戲份居然都是被洛基手一揮、催眠的狀態!這個安排讓粉絲非常不滿,連演出鷹眼的傑瑞米雷納在《復仇者聯盟:奧創紀元》開拍前,也指出這一點讓他感覺非常遺憾。看來他的抱怨是有道理的,因為到了《復仇者聯盟:奧創紀元》,鷹眼成了全體成員當中唯一沒被催眠的...。

4.尼克福瑞的詐死
在《美國隊長:酷寒戰士》最揪心的安排,就是神盾局局長尼克福瑞壯烈犧牲,死的時候手上還拿著HTC的手機(奇怪怎麼記得那麼清楚)。尼克領便當的瞬間,讓觀眾都差點喘不過來,氣氛凝結到最高點。當然囉,誰知道這都是「詐死」,哎呀,大家的眼淚都白費了!雖說尼克本來就是情報員出身,只要能達到目的都是不擇手段,「詐死」其實也很合情合理,偏偏觀眾的同情心都是寶貴的,都是不想被編劇耍啊。

5.美國隊長的勞軍之旅
在《美國隊長》片中,花費了不少篇幅交代美國隊長到處勞軍、促銷美軍公債,其實這一段拍的相當復古、賞心悅目,而且插曲還入圍了奧斯卡最佳電影歌曲。雖說這段劇情也有其必要,對於美國隊長日後對於美國政府的態度屢屢提出質問,也才造就了他在《美國隊長:英雄內戰》選擇了與政府不同的立場;問題是,粉絲想看到的是美國隊長的不凡身手,而不是勞軍。


6.《蟻人》換導演
原本拍攝《蟻人》的是導演艾德格萊特(Edgar Wright),他早在漫威要發展《復仇者聯盟》之前,就提出了《蟻人》的拍攝計畫,同時也親自撰寫劇本,把大家認為很難被拍成電影的漫畫原著,消化、改編成讓一般普羅大眾都可以欣賞的電影劇本。雖然他付出了這麼多,卻因他想呈現的風格與漫威的想法不同,最後只好換導演。至於我們最後在大銀幕上看到的《蟻人》,在一些枝微末節都可以看到艾德格萊特的貢獻,可惜的就是漫威跟才子不合。

7.東尼史塔克的心臟手術
在《鋼鐵人3》的結尾,還記得東尼史塔克做了心臟手術,更換了他的反應爐嗎?不過等等,當初之前的電影,不都是說他需要這個反應爐,好讓身體血液中的爆炸鐵碎片,不會流到他的心臟、造成死亡嗎?怎麼後來就想出辦法解決了?而且也沒說怎麼解決,就一個過場鏡頭交代過去了?!

8.黑寡婦跟浩克的「美女與野獸」之戀
在《復仇者聯盟:奧創紀元》讓人相當意外的劇情,就是讓黑寡婦與浩克墜入情網,發展出一場「美女與野獸」之戀。這點讓大家相當傻眼,因為黑寡婦什麼時候看上浩克的?!至於浩克,他不是有個女友貝蒂在老家苦苦等他嗎,為什麼可以說忘就忘?!好啦,其實在《復仇者聯盟》裡頭,當初黑寡婦就被神盾局長找去印度招募浩克,分析起來編劇很早以前就在替這段戀情在撲梗了,只是戀情發展的讓人出乎意料,粉絲一整個處於「我不接受」「我不接受」的狀態。

圖片來源:漫威官方粉絲團

2016年3月18日 星期五

《X戰警:天啟》新版預告透露4大弦外之音

無論你對《X戰警》認識有多少,從2000年問世的電影《X戰警》以來,今年暑假將會推出系列的第六部電影,同時也替前傳三部曲畫下完結篇。這次新登場的人物除了史上力量最強的變種人「天啟」之外,還有什麼賣點,在第二版預告片都浮上檯面。

1.珍妮佛勞倫斯「變臉」的戲份好少
打從《X戰警:第一戰》演出魔形女以來,珍妮佛勞倫斯就得忍受長時間的變臉化妝,時間常到她自己都抱怨沒朋友。但是到了《X戰警:天啟》,好像她「變臉」的戲份變少了,都以真面目示人。相信這絕對跟她得到奧斯卡最佳女主角一點關係都沒有,真的,因為《X戰警》系列出過另外一位奧斯卡影后何莉貝瑞,她說得獎後也不用戴隱形眼鏡來「變臉」,製片寧願多花錢幫她做電腦特效就好。這次大概預算被砍了,連電腦特效的功夫也省了,就讓珍妮佛直接用真面目示人吧!

2.X教授終於禿頭了
《X戰警》的X教授是禿頭沒錯,但是在前傳系列,他可是有著一頭亮麗的秀髮。現在我們可以確認的是,他終於禿頭了,扮演年輕時代X戰警的演員詹姆斯麥可維為此剃了頭髮,真的是為藝術犧牲到最高點。不過大家比較想知道,禿頭之後,X教授的讀心術會不會變得比較高明(收訊會比較好)?或者其實也沒差?如果沒差,那頭不就白剃了?


3.暴風女的髮型恨天高
《X戰警:天啟》介紹年輕版的暴風女,但是造型相當的「俗」,一個恨天高的白髮髮型,真的是白髮魔女。大家不要罵,因為電影的時空是80年代,所以必須符合那個年代的美學特色,也就是「恨天高」,人家絕對沒有刻意要扮醜。這下我們終於知道詹姆斯麥可維剃掉的頭髮,究竟是被拿去做了什麼用途啊!

4.天啟是藍的
好啦,這個笑話不好笑,因為X戰警很多成員都是藍的啊,魔形女是藍的,野獸也是藍的(不要問我怎麼沒有綠的,綠的是浩克)。其實大家比較關心的是,既然是能力最強、也是號稱史上第一位變種人,為什麼會是藍的,而不是其他顏色...。總之苦了扮演「天啟」的演員奧斯卡艾薩克,拍戲就要把滿臉塗成藍藍的,這下我們總算知道珍妮佛勞倫斯沒用到的藍色顏料,用到誰身上了啊!
《X戰警:天啟》第二版預告網址


圖片提供:福斯電影

《漫威夜魔俠》第二季的3大賣點

如果你有追美劇,應該知道《漫威夜魔俠》第二季就要推出了,這齣在Netflix被成功重新開機的漫畫英雄,雖然不見得有盛大的動作場面,但扎實的拍攝手法,反而深化了這個漫畫人物,對於善惡對抗的描繪更為深刻。

好吧,大家都同意電影《夜魔俠》實在是浪費這個題材,好險這回漫威決定與Netflix合作,以影集製作的模式把他救了回來。第一季的《漫威夜魔俠》順利介紹失去視力、卻邀此獲得超能力的麥特,以及紐約黑白兩道互相爭食的殘酷鬥爭,第二季又會有什麼新的挑戰呢?

1.伊蕾莎
這個角色在電影版《夜魔俠》登場,隨後也發展出獨立的電影《幻影殺手》,扮演伊蕾莎的珍妮佛嘉納也因此與男主角班艾佛列克墜入愛河結婚,不過兩人去年離婚了,也象徵伊蕾莎這個角色可以交棒了。《漫威夜魔俠》找到真正具有武術底子的法藉柬埔寨裔女星艾洛蒂袁(Élodie Yung),詮釋新版的伊蕾莎,被公認是最棒的選角(其實也是唯一的人選,如果不是給艾洛蒂演,還真的不知道該給誰演)。這次伊蕾莎的背景強調了她與日本黑社會、忍者集團的關係,藉以解釋她的高強武功,以及來無影去無蹤的身手,當然也會隨著劇情進度,慢慢揭露她的真正企圖,為何接近夜魔俠。倒底伊蕾莎是好人還是壞人,也許艾洛蒂袁說的好:「她算不上是反派,但也不是你以為的乖乖牌女生。」


2.制裁者法蘭克
不僅大銀幕的英雄題材流行「英雄對決」,現在小螢幕的影集也來這套了!制裁者法蘭克(The Punisher)將會在《漫威夜魔俠》第二季出場,而且槓上了主角夜魔俠麥特!有趣的是,「制裁者」這個人物在大銀幕上找過三個不同的男星、被拍過三次,但不幸的是,每次都被拍爛,所以漫威乾脆把他請來影集重新開機,而且還被分到夜魔俠所屬的「敗部復活」。「制裁者」法蘭克本來是警察,因為妻女遭到黑社會殺害,憤而決定以暴制暴、伸張正義復仇,所以照理說他跟夜魔俠應該是不會有所衝突的。但法蘭克選擇的手段似乎太過殘暴,因此與夜魔俠狹路相逢,爆發了衝突,這下子誰能順利走完復仇之路?畢竟大家都要搶地盤伸張正義啊!

3.日本黑道
好啦,寫「日本黑道」似乎有點誇張,應該說「黑社會」。因為夜魔俠的任務不是高調的「世界和平」,而是掃除惡霸流氓等黑社會,第一季他終於擺平了荼毒善良百姓的費斯克,真正控制紐約的黑道人物逐漸浮現,原來是日本黑道?!驚訝嗎?其實也不,因為如果不是日本黑道,就很難解釋夜魔俠的師父為什麼會有那些功夫身手、武士刀,還有這季跟他對打的忍者兵團...。感覺上編劇如果不安排日本黑道的話,就沒辦法讓那些身手很強的反派陸續登場了,畢竟我們看這齣漫畫人物改編的影集,就是要看他們打鬥的場面啊。



圖片來源:《漫威夜魔俠》官方粉絲團

2016年3月9日 星期三

年度10部「不管你看不看反正都拍了」的續集

續集電影是這樣的,往往是前一集非常賣座、轟動,於是電影公司就決定繼續拍下去。當然有時候根本不該拍,畢竟故事早說完了啊!2016年也不例外,看看今年會有哪些「不管你看不看反正都拍了」續集電影。

1.《臥虎藏龍2:青冥寶劍》
雖然《臥虎藏龍》是改編原著作者王度廬小說的三部曲,拍續集也是理所當然,不過續集上映的時間真的有點久...久到大家都忘記青冥寶劍到底有什麼神奇之處,值得大家要搶來搶去了。

2.《BJ單身日記3》
《BJ單身日記》在2001年推出非常受歡迎,連忙在2004年推出續集(胡志強的女兒胡婷婷還有演,大家記得嗎?),然後就沒下文了,雖然原著小說終於發表了第三集,但是《BJ單身日記3》卻跟原著小說沒有太多關連,因為女主角在小說第三集變成寡婦,而這樣的安排顯然並不適合電影啊!所以第三集的電影故事是獨立的,但如此一來卻讓人猜不著這部片究竟在演什麼。

3.《我媽的希臘婚禮》
2002年的喜劇《我的希臘婚禮》成為票房黑馬,北美收入就突破一億美金,因此電影公司決定開拍續集...,只是隔了14年才拍了出來。好啦,其實是編劇兼女主角妮雅瓦達蘿絲一直沒有想到好點子,最後終於想到了,才能拍續集。讓人不禁懷疑,她是不是跟《動物方城市》的樹懶一樣都是「慢...動...作」啊!

4.《冰原歷險記:笑星撞地球》
以史前生物為主角的《冰原歷險記》已經拍了四集,其實觀眾都已經在納悶,因為史前生物最後是絕種了,照理說也沒故事可以拍了吧?沒想到又推出了第五集《冰原歷險記:笑星撞地球》,似乎在暗示這次主角們會有機會到外太空去,難道這就是史前生物在地球絕跡的原因,牠們移民到外太空了?!

5.《捍衛任務2》
基努李維重返動作片戲路的《捍衛任務》,無論票房或口碑都殺出一條生路,因此決定再接再厲,讓基努李維再次大開殺戒。不過第一集他殺人是因為替愛犬報仇,所以這集是要替誰報仇,貓嗎?

6.《功夫熊貓3》
熊貓阿波繼續他的冒險,這次跟親生老爸相認,回到了熊貓村、終於發現自己不是孤兒,問題是敵人也要大軍侵略熊貓村。夢工廠動畫的《功夫熊貓》非常受歡迎,這集更是中美合資的「上海夢工廠」參與製作,特別繪製的國語對白嘴型版本,瞄準的就是廣大的中國市場。而且夢工廠也預告了,阿波的故事應該會拍到第六集,只不過現在還沒想到點子...。

7.《狩獵者:凜冬之戰》
通常續集電影都是「全員集合」,但是《公主與狩獵者》的續集《狩獵者:凜冬之戰》,卻決定把主角「公主」給拋棄,反而留下反派壞皇后跟男配角狩獵者,變成了一個前傳電影。不只如此,這次反派「壞皇后」還多了一個妹妹「冰皇后」!看來編劇也是被《冰雪奇緣》給洗腦了,是吧?

8.《厲陰宅2》
華倫夫妻檔這輩子遇過的邪門歪道真的太多了,能怪誰呢?因為他們就是專門替人趨吉避凶的「美國道士」,所以他們有講不完的古怪經歷。既然他們碰上的鬼怪都說不完,當然電影就可以繼續演下去囉。

9.《出神入化2》
上集的四騎士應該功成身退,但是這次又多了「周董」周杰倫,還有「哈利波特」丹尼爾雷德克里夫,至於這回還要變出什麼魔術,真的就是天知道了。

10.漫威的隨便哪一部片
你知道漫威的漫畫英雄世界運作規則,不是我們這種凡人可以理解的。有了美國隊長,還會有索爾;有了復仇者聯盟,還會有蟻人。反正就是個沒完沒了的世界,反正不管是誰,大家都會乖乖上戲院收看的,因為我們需要英雄拯救這個不完美的世界啊。


圖片提供:福斯電影、威視電影

2016年3月8日 星期二

6個不想看到自己出現在漫威電影的明星

隨著《鋼鐵人》、《美國隊長》大受歡迎,改編自漫畫的漫威電影越來越受到矚目,但並不是每個明星都很「樂意」演出漫威的電影,甚至有人還反悔,這是怎麼回事呢?

1.伊卓斯艾巴
伊卓斯艾巴最早出現在《雷神索爾》飾演海達姆,不過當時他還不夠紅。現在已經名氣暴增的他,已經被影迷點名演出下一任007情報員,但是受限於合約,他還是必須出現在漫威電影《復仇者聯盟:奧創紀元》客串。他事後告訴媒體說,這次拍戲的經驗真是「折磨」,好像「心被劈成兩半」。

2.娜塔莉波曼
《雷神索爾》製造出的反悔明星不只一個,奧斯卡影后娜塔莉波曼應該也算。話說當初在籌拍《雷神索爾2》的時候,娜塔莉波曼向電影公司推薦導演人選派特珍寧斯,但是沒想到雙方意見分歧,最後被電影公司開除。本來娜塔莉打算辭演以示抗議,最後卻不得不把戲拍完。有趣的是,從此之後她就沒再出現漫威電影了。

3.愛德華諾頓
截至目前為止,敢對漫威電影說「不」的明星當中,算是好聚好散的。雖然愛德華諾頓在《無敵浩克》扮演綠巨人浩克,但是雙方對於電影的走向卻有不同意見,最後導致愛德華不願回歸繼續扮演此一角色。好險電影公司最後找到馬克盧法洛,取代了愛德華諾頓在《復仇者聯盟》扮演浩克。

4.米基洛克
同樣也是因為不同意見,米基洛克對於自己在《鋼鐵人2》嘔心瀝血詮釋的鞭魔,最後戲份都沒被剪到電影正片中,感到非常失望,砲轟漫威高層都是「讀漫畫讀到變成書獃子」。即使過了一年後被問到此事,他還是忍不住要抱怨。

5.泰倫斯霍華
話說當時漫威電影還沒那麼風光的時候,泰倫斯霍華可是力挺,參加了《鋼鐵人》演出。只是到了《鋼鐵人2》,他卻被換掉了。為什麼?根據泰倫斯的說法,漫威不願意給他7百萬美金的片酬,問他是否可以減價,以便把錢給男主角小勞勃道尼。泰倫斯一氣之下,叫他們省省吧,決定拒演。


6.傑森史塔森
話說前陣子傑森史塔森,只是被問到是否有意願加入影集《漫威夜魔俠》第二季,飾演靶眼,他老兄反應十分激烈,「叫我奶奶去演也沒問題,反正披個戲服、全部都是特效合成的戲份,然後讓武打替身拍所有的動作戲份。」意思就是說,這種戲反正都是特效跟武打替身的貢獻,誰演都沒差啦。但是被他這樣吐槽後,網友反而覺得想看傑森的阿嬤出馬呢。


圖片提供:威視電影、福斯電影

2016年2月13日 星期六

《惡棍英雄:死侍》Deadpool

根據男主角萊恩雷諾斯的說法,《惡棍英雄:死侍》(Deadpool )這部片的拍攝計畫從無到有,歷經了10年之久;而劇本從寫好到開工拍攝,也有約6年的光陰。這樣的等待與其說是機緣,還不如說是必須的「熟成期」。
熟成什麼?這樣說好了,《惡棍英雄:死侍》是一部惡搞漫畫英雄的電影(雖然本身也是改編自漫畫),如果要讓沒看過漫畫原著、只看漫畫電影的觀眾能夠領略其趣味,前提當然是整個世界都對漫畫電影非常熟悉了。是的,《惡棍英雄:死侍》基本上就是《美國隊長》、《蜘蛛人》這類正港的美國漫畫英雄的「顛倒版」。想想看,這類漫畫英雄人物,他們都是忠勇向善、發揚人性的光明、深信人心本善、世界興亡、匹夫有責........這樣的完美英雄、好人好事當然永遠不嫌多,但是如果一年有兩部漫威推出的漫畫電影都是這種主角,連續幾年下來,大家看多了一定會覺得反胃、無聊、故事好好猜。
所以這個時候,就讓《惡棍英雄:死侍》上場才是對的,因為死侍完全不是這種漫畫英雄;嚴格說來,也算不上個「英雄」。更瘋狂的是《惡棍英雄:死侍》的故事時空基本上是兩天一夜,然後穿插男主角回憶起兩年前的時光........。
如果這樣還不瘋狂,死侍深愛的女友凡妮莎是個販賣肉體維生的神女(倘若這種劇情發生在《美國隊長》,我可以想像史提夫羅傑斯會如何苦苦勸說對方不要做這行之類的),然後這部片女生露兩點,男生露臀又若有似無露出的第三點;乃至於打架打到一半,還會停下來提醒對方爆乳走光。甚至從電影一開始,電影公司的片頭一結束的瞬間,字幕就開始自婊整部片。至於其他各種諷刺挖苦漫畫電影的安排,已經數不勝數,而且是挖苦玩了別人,就是惡搞自己,「你以為萊恩雷諾斯是因為演技好才受歡迎嗎?」。這部片基本上就是個「尖酸刻薄」的機關槍,被掃到的對象是不分你我他,全體都倒地。
假使10年前就拍出了《惡棍英雄:死侍》,我想觀眾一定會滿腦子「WTF」。但是在漫畫電影被頂天立地的「男子漢」稱霸數年之後,《惡棍英雄:死侍》恰好證明了自己的地位與重要性:在男子漢的陰影下,憋三也能裡直氣壯地活著。

2015年5月1日 星期五

《復仇者聯盟2:奧創紀元》 Averangers : Age of Ultron

其實《復仇者聯盟2:奧創紀元》做了一些很有意思的突破,在許多本質上,拒絕成為一部觀眾熟悉的「漫畫電影」。一方面,取其漫威龐大的漫畫故事與元素,加以變動之後;另一方面,又故意反其道而行,在很多安排上都與前一集大相逕庭。

觀眾會看到他們熱愛的超級英雄人物,飛天遁地的動作場面,但同時也會有許多的疑惑。讓我相當驚訝的是,大多數人都沒有發現這部片的「玄機」。

談論超級英雄並非有只有一種角度,就是一直著墨他們的超能力、英雄身分(這些角度已經在之前漫威的電影被充分討論過了),導演喬斯惠登(Joss Whedon)選擇了另外一個方式,就是用「超級英雄所不能的一面」。「未知生,焉知死」,這次沒有太多光明的一面,反而有很多黑暗的一面(這可能是故意像《星際大戰》的續集《帝國大反擊》致敬。喬斯強調漫威電影「第二階段」的每部片,都會有人「手被砍斷」的橋段出現,就是為了向《帝國大反擊》致敬)。於是這部片故意去踩一些漫畫電影不該踩的界線:暴露主角們使不上力的弱點。

這樣的安排不完全是「為了反對而反對」,在所有「漫威電影宇宙第二階段」(Marvel Cinema Universal Phase 2)的電影當中,各個主角們在結尾時都不約而同,做出了「厭戰」「棄甲歸田」的決定。

《鋼鐵人3》(Iron Man 3):東尼史塔克選擇心愛的小辣椒,摧毀所有的鋼鐵兵團的發明,只想與她在一起。

《雷神索爾:黑暗世界》(Thor : Dark World):索爾在解除乙太危機後,從阿斯嘉回到地球,跟心愛的天文科學家珍廝守。

《美國隊長:酷寒戰士》(Captain America : Winter Solider):史蒂芬羅傑斯發現神盾局,原來早就被「九頭蛇」滲透、操縱,只好反過來與神盾局對抗。黑寡婦感嘆自己從KGB棄暗投明、加入神盾局,沒想到只是被「九頭蛇」操弄,上國會揭發真相。神盾局長尼克把機密銷燬、放棄局長身分,寧願詐死。

有注意到嗎?《美國隊長:酷寒戰士》雖然是神盾局危機的分裂、瓦解,但是沒有交代鷹眼的行蹤。而這個看似瑕疵的漏洞,在《復仇者聯盟2:奧創紀元》則得到一個很有意思的安排。

所以當這些主角們,在《復仇者聯盟2:奧創紀元》出現時,他們要有很好的動機,才能願意「出任務」:他們要奪回被「九頭蛇」餘孽偷走的權杖。然後當東尼史塔克一奪回權杖的瞬間,他已經被內心的恐懼控制住了,電影接下來的故事劇情,都是因為他內心深處的恐懼發作的緣故。

從這一刻開始,電影故事也發生了有趣的對照與骨牌效應。在《復仇者聯盟》當中,東尼史塔克是少數不被洛基權杖「催眠」的人,可是到了這一集,他是第一個被緋紅女巫挖掘出內心深處恐懼(秘密)的人。至於鷹眼在《復仇者聯盟》被洛基權杖「催眠」,可是《復仇者聯盟2:奧創紀元》他卻是唯一沒被緋紅女巫挖出內心深處恐懼(秘密)、遭到擊垮的人,偏偏鷹眼一直有一個很大的祕密,始終沒跟隊友講。
更有意思的是,緋紅女巫的超能力,源自於洛基權杖(上頭魔法寶石的力量),緋紅女巫用恐懼控制住東尼史塔克,讓他有了發明奧創的動機;東尼史塔克參照權杖研發了人工智慧奧創,結果造成失控。奧創則想進化,打造了幻視。幻視最後落到英雄們手上,終於誕生。

別忘了,緋紅女巫與快銀,之所以願意加入「九頭蛇」的人體實驗,是為了復仇。因為他們的家,被東尼史塔克研發的軍火摧毀,他們只能看著印有「史塔克工業」字樣的導彈卡在家園中動彈不得(這個安排,當然是呼應《鋼鐵人》片中東尼史塔克被自己的軍火炸傷的劇情)。於是,這一切都是因為東尼史塔克起的頭,「因果報應」之下,東尼史塔克也要註定來收拾。

「創造」「誕生」是《復仇者聯盟2:奧創紀元》相當有意思的安排,電影不斷出現「創造」「誕生」(而非只是單純的發明)的劇情,而每一個階段的「創造」「誕生」,都牽扯出更多的人物參與。幻視的誕生,結合了整部片的主要人物,從反派奧創、東尼史塔克、布魯斯班納、給幻視「雷霆電擊」的索爾之外,還包括了研發再生搖籃科技的趙海倫博士,把幻視從貨櫃上偷走的黑寡婦,乃至於把管線全部拆掉的快銀。換言之,「幻視的誕生,你我都推了一把」。

好吧,唯一沒有「推一把」的人,好像是鷹眼。但是看過電影的人都知道,鷹眼的「創造」「誕生」能力,比較偏向凡人與生俱來的那一面,而非超級英雄的那一面。這又帶出電影另外一個有趣的安排,既然鷹眼是偏向「與生俱來」的凡人,他跟其他人物的落差,就被突顯出來了。

鷹眼是真正擁有凡人生活的超級英雄,而這是其他主角最渴望、最想過的生活:平凡的日子。這不就是每個「厭戰」、「棄甲歸田」超級英雄,最想要的生活?他們繞了一大圈,發現最渴望的生活,原來鷹眼早就擁有了。

但是他們沒有一個人,可以有資格過這樣的生活。他們雖然受到觀眾的崇拜,但他們就是沒辦法過著像銀幕下觀眾那般的平凡生活。
特別是當布魯斯班納與黑寡婦,在鷹眼的老家爭辯時,這是整部片最有意思的安排。他們發現彼此都是無法拋下一切、過平凡日子、也不可能有養兒育女、撫育下一代的「怪物」,因為(某種程度上)他們都被剝奪了生殖能力。這樣的共同點讓他們有著同病相憐的情愫,卻沒辦法變成幸福的伴侶。

他們可以研發各種更酷更炫的發明,偏偏就是無法生兒育女成家,這似乎是所有超級英雄的代價。

我可以理解許多人都不會喜歡這部片(應該說,比不上前一集那麼熱鬧、有趣),但這部片之所以特別的地方,就是創作者拒絕去完成觀眾全部的期待。我不太理解為何有好多觀眾喜歡在比較「更熱鬧」「更有趣」的觀點上一直打轉,或者顯現出不如第一集熱鬧的「失望」。但《復仇者聯盟2:奧創紀元》本來就不打算成為一部「熱鬧」「有趣」的漫畫電影,在劇情節奏快速、緊湊的安排之下,其實這齣戲是一部徹底「反英雄」的漫畫電影。

我覺得喬斯惠登相當有種,比超級英雄還正點。

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