《酷寶：魔弦傳說》（Kubo and the Two Strings）是今年暑假檔最有創意的故事，以及最大的驚奇。
專注在定格動畫發展的Laika工作室，從創業作《十四張畫》（Coraline）、《靈動小子》（ParaNorman）、《怪怪箱》（The Boxtrolls）到這部《酷寶：魔弦傳說》，都選擇有些「超自然」「奇幻」的題材，以便充分發揮定格動畫的魅力：無論是扭曲的現代童話、到讓人噴飯的鬼故事、帶有英國童話風的劇本，《酷寶：魔弦傳說》則一腳跨入了東方神話領域：帶有東洋神話色彩，充滿日本民俗傳說的故事。
但別以為這會是一次美國動畫囫圇吞棗的實驗，錯，《酷寶：魔弦傳說》從劇情、人物造型、乃至於最後的結局，甚至片尾曲，都說明了Laika工作室不是混假的，他們對於故事的細微末節，以及對於日本民俗傳說的深入瞭解，都做足了功課，才能交出一部如此精采的電影。光是這一點，真的遠遠把皮克斯拋在腦後。
《酷寶：魔弦傳說》敘述以說書維生的小男孩酷寶，在漁村彈奏三味線琴說書維生，只要撥動琴弦，就能讓紙張飛舞幻化為摺紙人物的魔法；但他只會給故事起頭，卻往往不知道如何收尾，只能牢牢記住母親告訴他的，一定要在天黑前回家。
沒有父親的酷寶，照顧著抑鬱寡歡的母親，堅強又獨立。直到這天漁村在過盂蘭盆節，酷寶跟著村民一起在河邊祈禱，希望在另外一個世界的父親知道他的心意，卻忘記了母親的再三叮嚀，忘了在天黑前回家，就此揭開了一連串的奇幻經歷。於是酷寶從一個講述奇幻故事的說書人，變成了奇幻冒險的主角，必須要走出屬於自己的結局。
《酷寶：魔弦傳說》的敘述極為流暢，並且能在過程中兼顧日本民俗傳說，讓觀眾觀看起來沒有文化隔閡，絲毫不吃力。無論是電影開頭的寫實風格，轉化到奇幻冒險的尋寶風格，乃至於在暴雨侵襲的船上展開拳腳功夫激戰（這段武打戲拍得即為精采，完全不輸給武俠片，證明了Laika工作室特別研究了武打招式），隨著電影劇情的發展，巧妙地在多種敘述風格中遊走，彼此都能流暢串連，證明了其功力非凡。
而最巧妙的，則是在這樣充滿日本民俗傳說的劇本，卻有一個充滿美國人天真、想像力，卻也說服力十足的結局。許多好萊塢電影都曾取材東洋神話，但往往都有牛頭不對馬嘴的問題。可是《酷寶：魔弦傳說》卻收尾即為出色，巧妙地呼應了電影開頭的設定。更重要的是，酷寶不再是那個「只會開頭、不會結尾」的說書人，他終於成為自己命運的主人。
《酷寶：魔弦傳說》既是劇中人酷寶的成長，也是Laika工作室在累積多年定格動畫創作經驗後的成長。在越來越多電腦動畫只會賣弄俏皮、耍白爛、倚賴配音明星打嘴砲、鬼混劇情的時候，《酷寶：魔弦傳說》反其道而行，回到說書人（創作者）的初衷，把一個故事的起承轉合說的漂亮、出色，跨越了東西方文化的障礙（這是一個超級難跨越的障礙），賦予新的時代意義。
對了，《酷寶：魔弦傳說》的片尾曲也非常非常的酷，大膽地把「披頭四」的名曲拿來重新翻唱，配上了日本傳統的三味線琴。讓「披頭四」的老歌，在傳唱多年後，意外地與電影劇情彼此呼應，堪稱把驚奇維持到最後一刻。
