《沙漠騎兵》

在今年所謂的超級強片尚未發動攻勢之前，如果能看到幾部讓人能夠大開眼界的電影，實在是人生一大樂事，《沙漠騎兵》就是這般開啟了我們的眼界。
這部片的故事有點匪夷所思，十九世紀末期，有位來自美國的牛仔法蘭克霍普金，帶著他的愛馬「希達哥」，參加一場名為「火海爭鋒」的騎術比賽，參賽者必須在六天內從阿拉伯海岸出發，穿過惡劣環境的考驗，到達伊拉克波斯灣的終點。好吧，聽起來又是一部拿《法櫃奇兵》來翻轉的《神鬼傳奇》，結果不是。
影片一開始就描述法蘭克霍普金的無奈與悲哀，他面對無法改變的現狀除了傷心，就只能借酒澆愁，於是眾人把他送去參加這場中東的馬術比賽。法蘭克到了當地，赫然發現西方勢力早就在覬覦阿拉伯名駒的純種血統，想操控勝負結果以便分杯羹。整場比賽充滿了英國人花錢買好的暗樁，製造當地部落的分化衝突，企圖漁翁得利，結果通通人算不如天算。諷刺的是，經過這麼多年，中東依舊是西方勢力的角力場，就如同英美攻打伊拉克一樣說不出道理的荒謬，而部落之間的紛爭也沒有結束，只是隨著武器的進步變得更慘烈。
於是《沙漠騎兵》是一部「變種」的西部片，跟《末代武士》一樣，好萊塢的西部片已經無法繼續在欺侮印地安原住民的情節上著墨，這些流浪到天涯的英雄都有共同點，他們都曾目睹或者參予殲滅原住民的戰役卻束手無策，最後失落的美國英雄在異鄉找到人生意義。。所以編導紛紛出走到異鄉，與各種在地的文化撞擊出新意（甚至給式微的在地文化一次對世界發聲的機會，譬如《末代武士》弘揚了武士道），才能將西部片騎馬打仗的電影技巧延續下去。
《沙漠騎兵》的本質更像是替印地安原住民翻案，主角法蘭克原來具有蘇族血統，他的名駒「希達哥」其實是匹美國的野馬。一人一馬在家鄉失去了地位，卻在異鄉重拾了尊嚴，他們的勝利似乎是替被白種人欺負的家鄉父老發出不平之鳴。夢工廠那部《小馬王》想說卻講不清楚的主旨，意外地被《沙漠騎兵》平反。
可惜的是，導演喬強斯頓在處理這場嚴酷的騎術比賽時，非常熱鬧的英雄救美枝節削減了意在言外的那股蒼涼。但是當我看到奧瑪雪瑞夫依舊活蹦亂跳，在攝影機前還毫不避諱兩顆有缺縫的門牙，那種人生歷練的智慧與魅力點亮了整個銀幕，這點缺憾已經被拋諸腦後了。

《魔幻廚房》

正當我以為港台都沒有好人才能拍文藝片的時候，《魔幻廚房》的出現，告訴我們其實導演李志毅比杜琪峰更適合拍《向左走，向右走》。如果影片能代表主角人物的性格，《魔幻廚房》從頭到尾都忠於女主角的個性。

自從影集「慾望城市」走紅以來，許多跟風之作便接踵而生，但是這些只注重各式各樣「性姿勢」的翻版貨，都忘記了一個很重要的事實，那就是劇中人對於性愛的態度，其實只是劇中人個性的某一部份延伸，還必須貫徹到人物的穿著、職業，談吐等各方面。《魔幻廚房》在這方面做的非常紮實，觀眾看到的三個截然不同的女性，無論是鄭秀文、張燊悅、Maggie Q都各有風采，一場吃大閘蟹的戲就將三人個性壁壘分明，誰保守，誰優雅，誰好色，一目瞭然。

整部片不光只是「慾望城市在香港」，而是藉由鄭秀文飾演的慕蓉優，不斷地重審自我成長的過程中，找出自己的方向。她在某個程度上，是個迷糊的人，糊裡糊塗過了半輩子，竟然也被她登上事業巔峰。但是當日本料理比賽請她上節目時，才開始細數為何會成就今天的自己。所以童年那些微不足道的小事，都是她日後成為廚師的種種因素。她跟劉德華飾演的傳佑有段初戀，卻始終沒有發生「愛的初體驗」，也對她的愛情生活投下許多陰霾。在事業跟愛情的拉扯下，慕蓉優找出母親影響她愛恨廚房的緣由，也開口跟傳佑做個了結。

然而這部喜劇片不是沒有缺點，不過也像慕蓉優的麻煩一樣，都能找到自圓其說的理由。言承旭當然是首當其衝，因為導演不是用毛線帽跟頭巾把他包起來，就是讓他在主角身邊看人演戲，感覺十分奇怪。但是當你察覺，原來他飾演的是廚房助手，助手本來就是協助、聽從大廚指揮的，只是必須隨著劇情進展，才曉得他的功用在哪，所以這樣的安排也沒有錯。鄭秀文在片中的打扮也很入時，穿著時裝的鏡頭比下廚的多，她的解釋是自己本來念的就是時裝設計，煮菜只是半路出家的結果，因此這樣才叫順理成章。

《魔幻廚房》算是港片裡頭，少數對女性成長有正片描寫的作品，這裡頭自然有俊男美女的搭檔，但賣的不是觀眾期待的金童玉女組合。所以衝著言承旭買票的影迷，也許不見得會對偶像的表現滿意，但從招徠觀眾的商業考慮來看，這招倒是正確的。