《那些年，我們一起追的女孩》You are the Apple of My eye

每隔一些年，總有一部無法被歸類、也沒辦法單純描述為愛情電影的愛情電影，擄獲了我們的心，成為愛情電影的經典。

1995年，日片《情書》，收到不明來信的女子藤井樹，在書信往返中，才恍然大悟，原來年少時期那個對著她勾勾纏、做些怪事的少年，是愛著她的。在《追憶似水年華》一書的封底，年輕時的塗鴉，見證了「原來我曾有一段初戀」。

1996年，港片《甜蜜蜜》，費盡心思工作搶錢的張曼玉，一直霸佔著黎明的好處，但是「黎小軍同志，我來香港的目的不是為了你，你來香港的目的不是為了我」，所以他們選擇分開了。奇怪的是，那麼一個勢利的張曼玉，到後來，所有觀眾都希望她能跟黎明在一起，在小鄧的歌聲中，留下來的，是滄桑後的愛。

2001年，韓片《我的野蠻女友》，全智賢的角色從頭到尾沒有名字，但車太炫就是莫名其妙跟這個女孩分不開，一直忍耐她的古怪脾氣、拳打腳踢，還有那些胡思亂想的鬼點子。兩個人一見面就去賓館開房間、卻沒上床，其他的蠢事卻通通做盡了。原來，他們是真的註定要在一起，男孩是野蠻女友走出陰霾的唯一解藥。

現在，《那些年，我們一起追的女孩》，也跟這些電影一樣，成為不敗的愛情經典。

在《那些年》，男孩好像沒有牽到女孩的手（在平溪走鐵道時好像有牽到一下下），女孩倒是一直在男孩的校服背後留下原子筆的點點，那是她跟眼中長不大的幼稚男孩說「喂」的方式。

這部片的男女主角沒有上床，雖然男主角又露臀又有打手槍的戲份。

這部片的男女主角甚至沒有接吻，雖然最後熱吻了，但那是男主角吻著別人、想像著是那個女孩的畫面。

什麼都沒做、什麼也沒發生、甚至連情書都沒寫（倒是寫了很多考卷），這樣的電影劇情居然可以成為愛情經典？！你敢相信嗎？

但這部片，無庸置疑，就是！

「人生有很多事情是徒勞無功的。」女孩回答男孩為何要那麼用功讀書時，給了一個非常看似沈重卻又很輕鬆的答案。

這個答案是女孩老早就知道的，但，男孩必須經過許許多多，才能領悟到。

女孩知道要帶領男孩長大，要花很多心思，她用打賭、要不要比賽的方式，讓男孩拿出不想輸的心態，認真用功。一直到後來，男孩才知道，原來是女孩拉他一把，讓他的高中生涯沒有交白卷。

但女孩知道，她不可能永遠都主動帶領著男孩長大，也不可能等著男孩長大。她知道，在另外一個時空，男孩還是男孩，她怎麼做都徒勞無功。

無論她有多麼喜歡他都沒用。

應該長大成為男人的男孩，一直沒有長大，但最後，男孩找到了一個方法，讓女孩可以接受他的不想長大。在那瞬間，「幼稚」是件好事、「長不大」是件好事。

因為那告訴全世界，男孩有多麼喜歡女孩。

愛情成為青春的記憶、成為青春的見證，就算有一天我們都老去、什麼也沒有，原來我們有過那麼璀璨的青春。

那就是永恆。

那就是經典。

這真的是一部，完全讓人沒有料到，可以變成經典愛情電影的愛情電影。 

《翻滾吧，阿信》

我會把《翻滾吧，阿信》，與電影製片李烈之前所監製的兩部作品《艋舺》、《窘男孩》，看成一種對台灣特定時空的致敬與記憶。曾在《九降風》結尾，以用張雨生唱的〈我期待〉，點出了民國90年代初；在《艋舺》，一場舞廳跳舞響起譚詠麟的〈愛情陷阱〉，喚起許多人的民國70年代青春。到了《翻滾吧，阿信》，則有更多屬於民國80年代的印記，在影片中出沒。

那是光陽機車的「名流」、車身前方的斜面兩側還要加裝「擾流版」、斜面要貼上「追夢人」三個字，騎車的男生都要幻想自己是電影《追夢人》（《天若有情》）的劉德華，然後響起的音樂是王傑的成名曲〈一場遊戲一場夢〉。以及，還有B.B. Call的時代，大家都用代碼、接線生則幫忙回覆留言。還有一個很寫實的，劇中人吃便當時，用的是保麗龍便當盒。

這樣屬於80年代大眾流行文化的印記，甚至延伸到劇中人菜脯的遺書最後兩句話，「忘了你、忘了我」，這也是王傑第二張專輯的標題曲〈忘了你、忘了我〉，一樣都是王文清作詞作曲。至今我仍然可以一字不差地把整首歌唱出來，還有前奏與間奏的電吉他，狂飆出一種吶喊的情懷，更是襯托出王傑充滿滄桑的唱腔。

更重要的是，當時發行專輯的飛碟唱片，為了宣傳，讓歌曲搭上電影發行。於是〈一場遊戲一場夢〉搭上了《黃色故事》（湯臣電影投資的三段式電影，女主角是張曼玉，因此這首歌的官方MV就是王傑與張曼玉演出），〈忘了你、忘了我〉則是王家衛的電影《熱血男兒》主題曲（《熱血男兒》原名《旺角卡門》，不過在台上演時重新配音、搭配不同的流行音樂，原本是香港大嶼山，配音改成澎湖，片中劉德華和張曼玉在渡輪碼頭重逢時，響起的音樂是王傑和葉歡對唱的〈你是我胸口永遠的痛〉）。也就是說，「熱血」可不是民國100年才有的詞彙，當年就有了！

而民國80年代，其實最流行的電影，就是港片的小混混題材（不是爭地盤的古惑仔）。若從這個觀點看，《翻滾吧，阿信》，好像就是這種港片的復刻版。很有趣的是，《熱血男兒》片中劉德華跟張學友都是黑社會幫派底下的小混混，但一直又不想屈就於小弟、無法滿足於擺攤賣咖哩魚蛋的日子；張學友為了闖出名氣，就答應老大去幹掉汙點證人，結果死於非命。重情重義的劉德華，一直苦惱於是否該替張學友報仇、完成這一票有去無回的死亡任務，還是回去大嶼山跟喜歡他的張曼玉重逢。

《翻滾吧，阿信》片中，阿信誤入歧途、和菜脯變成混到上的義氣兄弟，但也因闖出大禍、逃離故鄉；；菜脯接下死亡任務，以寡擊眾、豁出去的人生句點，似乎跟王家衛的《熱血男兒》遙遙呼應，也凸顯了社會底層小人物的悲哀命運。

但《翻滾吧，阿信》並不是一部有關於混混的電影，這只是當中一段情節，凸顯出主角阿信重回體操界奮鬥的那種背水一戰。因為，如果連道上都混不下去，還有什麼地方可以混？

80年代港片紅級一時的混混黑幫題材，終究無法走出新意而釋為，但《翻滾吧，阿信》卻巧妙地把原本只有體操選手的單一敘述故事，融入了其他類型元素，成為一個豐富的、勵志的青春故事，有更多打動觀眾的因子。讓原本很難對黑道混混挶一把同情之類的人，都能被倒立的阿信所感動。

至於我，我是很高興監製李烈，打造了一台時光機，讓我回到80年代，回頭去看那些曾陪伴我長大的流行文化。因為有了他們，這部片才更為動人。